点と点を繋ぐ想いが揺れるコード進行〜「揺れる想い」ZARD〜

楽曲について

ZARDと言えば作曲は織田哲郎氏
を思い浮かべる人が多いと思います。
私もその1人で繊細で情緒ある楽曲が
特徴であります。

その魅力がこの曲でも全体に行き渡って
おり、どこを切っても織田節が染み渡ってます。
その魅力をコードから解析してみようと思います。

イントロ

短いイトンロですが、
この曲を印象付ける最高のイントロです。
このザワつ「来るぞっ！来るぞっ！！」感じはsus4。
マイナーともメジャーとも属さないこの響きは
個人的に一番好きなコードなのですが、
それが見事にハマったイントロですね。

Aメロ

カノン進行ですね。
またオンコードを使った見事な下降ラインで
B♭からC7まで順次に下降してます。
そしてC7がセカンダリードミナントであり
ドミナントのF7へ繋がってます。
本当に美しく力強いコード進行。

Gm7-A♭/F7
今度はツーファイブを避けて
ちょっと不思議な展開になります。
このA♭は何でしょうか？
ダイアトニック外となりますが、
セカンダリードミナントでもないです。
これはB♭の同主調であるB♭mのkeyより
借用さえれたコードであると思われます。
この効果もあって、急に不安な雰囲気が漂い
起承転結の「転」にあたる効果をうまく表現しています。
そして、Bメロへ引き込まれるのです。
Ⅵm7に対してのⅦ♭は同主調のドミナントコードと
覚えておくと実用的になりそうですね。

Bメロ

平行調のマイナーへ転調ですね。
D7はGmのハーモニックマイナースケールの
ドミナントコードの解釈になりますね。

参考サイト
ハーモニック・マイナー・ダイアトニック・コード（和声的短音階和音）

Cメロ(サビ)

B♭-D7-E♭
I-Ⅲ-Ⅳ
歌謡曲では見かけた覚えがありますが、
J-popでは珍しいかなと思います。
特にサビではあまり見かけないですね。
しかもメジャーkeyでマイナーコードに
繋げるわけでもないのにⅢmではなく
Ⅲを使うのは面白いですね。
この効果もあり、サビ始まりから
心のくすぐられるような静かな高まりを
感じさせてくれます。
とても参考になる手法でした。

B♭-FonA-Gm-C7-Fsus4/F
凄くロマンチックでセンチメンタルな
進行ですよね。

B♭は4小節目の終わりなので一旦完結
させる意味もありながら実は
5小節目へ繋げるカノンフェイクに
繋がっているというカラクリ！
そして、ツーファイブでしっかり終わらせつつも
最後はsus4を挟みせつなさを高めてます。
技に次ぐ技で見事な連携技になってます。

おわりに

印象としては
凄く計算された繊細なコード進行でした。
全ての音がまるで点と点を結び
１つの形を作るように関連し世界観を
作り上げてます。
過去に小室哲也氏の楽曲を分析しましたが、
対極にいる感じがしてます。
どちらが良い悪いの話ではなく
タイプの違いという意味です。
両者計算した作りにはなっているのですが、
小室氏は飛び道具的な斬新なコード進行であり、
織田氏は道を辿っていくように着時なコード進行です。
改めての本当に素晴らしい名曲であると
コード進行からも知ることができました。
他にもたくさんの名曲を生み出してる方なので
これからも分析をしていこうと思います。


今回もありがとうございました。